Solène Weinachter, rinomata performer francese/scozzese, dà vita ad una perforamance straordinaria che rompe ogni tabù, invitando il pubblico a partecipare a una vera e propria celebrazione della nostra fragile ed eroica esistenza.
La scena si apre in un’atmosfera intima e accattivante, dove l’artista, indossando un abito scintillante e tenendo in mano un mazzo di rose rosse, accoglie il pubblico con un sorriso spiazzante. Lo spettacolo unisce magistralmente teatro, danza e storytelling, alternando momenti di intensa commozione a trascinanti coreografie pop su ritmi elettronici. Il corpo in movimento diventa così lo strumento per esplorare il dolore della perdita e anche per evocare uno spazio di speranza e riconnessione collettiva.
Pluripremiato dalla critica internazionale, questo assolo magnetico riesce a toccare le corde più intime dello spettatore senza mai perdere la propria leggerezza. Un invito imperdibile per vivere un’esperienza capace di trasformare la malinconia in un inno alla vita e alla bellezza del presente.
Solène Weinachter, rinomata performer francese/scozzese, dà vita ad una perforamance straordinaria che rompe ogni tabù, invitando il pubblico a partecipare a una vera e propria celebrazione della nostra fragile ed eroica esistenza.
La scena si apre in un’atmosfera intima e accattivante, dove l’artista, indossando un abito scintillante e tenendo in mano un mazzo di rose rosse, accoglie il pubblico con un sorriso spiazzante. Lo spettacolo unisce magistralmente teatro, danza e storytelling, alternando momenti di intensa commozione a trascinanti coreografie pop su ritmi elettronici. Il corpo in movimento diventa così lo strumento per esplorare il dolore della perdita e anche per evocare uno spazio di speranza e riconnessione collettiva.
Pluripremiato dalla critica internazionale, questo assolo magnetico riesce a toccare le corde più intime dello spettatore senza mai perdere la propria leggerezza. Un invito imperdibile per vivere un’esperienza capace di trasformare la malinconia in un inno alla vita e alla bellezza del presente.




Crediti e sostegni:
Direttrice & Performer: Solène Weinachter
Lighting Designer & Production Manager: Emma Jones
Produttore creativo: Helen McIntosh
Scenografia: Matthias Strahm
Filmmaker: Rachel Bunce
Consulente alla sceneggiatura e drammaturgia: Chris Thorpe
Collaboratore artistico e drammaturgia: Neil Callaghan
Consulente esterno e relazioni con il pubblico: Lisa Fannen
Direzione di produzione e caposquadra: Amy Steadman
Supportato da: Creative Scotland, Made in Scotland, British Council, Momentum, Dance North, Dundee Rep and Scottish Dance Theatre, The Work Room, Dance Base, The Space, Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis.
Tour in Italia in collaborazione con: Gender Bender Festival / APS Arcigay Il Cassero – Bologna, Danae Festival / Teatro delle Moire – Milano, Stagione Teatrale Teatro Camploy / Comune di Verona, Wonderland Festival / Idra Teatro – Brescia.
Durata: 70 minuti